¿IRON MAIDEN ES SATÁNICO? (TERCERA PARTE)

"Cuando un chico(a) transita por las sórdidas avenidas de una ciudad es visto como un bicho raro por la gente "normal" o "civilizada", sus señas particulares son llevar una vestimenta diferente, escuchar un tipo de música no comercial y mantener un ideal opuesto a los parámetros narcotizantes de esta sociedad materialista y deshumanizada (no ser uno mas del montón. ) "

El metal mantiene una estecha relación con el arte conviertiéndolo de la misma manera es un arte propiamente dicho, también esta ligado a la eventualidades que marcan al mundo desde tiempos inmemoriables hasta nuestros días. Si no me creen esto los convencerá:

RIME OF THE ANCIENT MARINER
Maiden nos entrega ahora su mas larga cancion (13 minutos y medio) que es a su vez una de las mejores. Esta basada en un famoso poema escrito en 1798 por Samuel Taylor Coleridge (1772–1834).Samuel Taylor Coleridge habia conocido a William Wordsworth en 1795 en Bristol y su pronta asociacion literaria se convirtio en una de las mas fructiferas en la literatura britanica. Llegando a su cima precisamente en 1798 con la publicacion de las "Liricas baladas", este equipo logro excelentes poemas, entre ellos el afamado "Rime of the ancient mariner" - "Rima del anciano marinero".The Rime of the Ancient Mariner se origino en realidad de ideas que hubiese discutido Coleridge con Wordsworth durante alguna de sus acostumbradas largas caminatas. La imagen misma del poema vino de los vecinos de Coleridge en Somerset, un granjero llamado John Cruikshank, quien habia soñado con un barco esqueletico a traves de cuo casco se podia ver. Wordsworth hizo tambien varias contribuciones como sugerir que el barco del marinero se hundiera al final de la historia. El poema en si es bastante largo y puede intentar ser resumido en 7 partes: (Estamos hablando del poema, la canción en si es un resumen aun mas poetico corto y quiza mas llevadero, pero agregamos este resumen del poema para ser comparado con la traducción de este exquisito tema).

1. El marinero impresiona al Invitado de la boda que va camino a las celebraciones. Dandose cuenta que ha llamado su atencion, el viejo marinero comienza a contar su historia , y atrapado por el sollozante ojo del viejo el invitado de la boda no tiene mas opcion que ignorar lo que esta sucediendo en la celebracion y sentarse en una roca a escuchar la historia. El relata como navegó hacia el sur, pasando por el ecuador y luego entrando a la zona Antartica de "briza y nieve". Mientras el barco parecia perdido en las congeladas aguas, la tripulacion hacía amistad con un Albatroz que habia aparecido de la nada, y todos se alegraban ante su presencia pues era un buen presagio. Sin embargo, en un caprichoso momento de maldad, el marinero cuenta al Invitado que el tomo su arcabuz y le disparó.
2. En la segunda parte el barco del marinero navega ahora las aguas del pacifico. Cuando el barco esta sitiado por la niebla, la tripulacion condena al marinero por haber asesinado un ave de buen aguero que habia traido los vientos. Pero cuando la niebla se dispersa, ellos cambian de opinion y aplauden su acto. El barco continua hacia el norte hasta entrar en una zona en la que el viento no quiere empujar más. Cuando una sed contagia la tripulación, estos revisan otra vez su juicio y culpan de nuevo al marinero por haber causado la furia de un espiritu que les habia seguido desde el sur y causado que el viento no empujara más. Los tripulantes colgaron entonces el albatroz alrededor del cuello del marinero, reemplazando la cruz que llevaba.
3. Luego el barco esqueletico inspirado en la pesadilla del granjero hace su aparición, como una simple mancha en el horizonte. El marinero en principio encorazonado con la vista de otro barco grita, "Un barco! Un barco!" Pero mientras este se acerca y pasa entre el barco del marinero y el brillante Sol, el marinero se horroriza al ver una mujer fantasma. Ella es "La pesadilla, vida en muerte" quien juega dados con la muerte. El la oye murmurar, "He ganado", "gane", "gane", significando que ella ha ganado el alma del marinero, quien ahora tendra que vivir entre su tripulacion muerta. En resultado, el marinero es dejado vivo mientras las almas de sus compañeros abandonan sus cuerpos, dejándole a el solo con los cadáveres.Finalizando la parte 3, el marinero cuenta como las almas de 200 hombres fueron a su "dicha o aflicción" en un sonido como "el silbido de su arcabuz".
4. A estas alturas el Invitado de la boda aparece atemorizado y con cierta incertidumbre ante la posibilidad de que su narrador sea en realidad un fantasma. pero entonces el marinero asegura que el fue dejado vivo en un mundo de muerte: "Solo, solo, completamente solo". Y continua con la historia. Ya no puede ni rezar por la ayuda de los cielos. Ahora que su tripulacion yace muerta, las unicas criaturas que puede ver son "mil cosas fangosas" en el oceano. A la vez, los ojos de los hombres muertos apuntan hacia el en una salvaje acusacion. Pasados 7 misticos dias y noches solo en un mundo de muerte, se para en cubierta bajo la cresciente luna. Se da cuenta que la sombra que produce el barco por la luz de la luna aun sigue siendo de "un horrible rojo." El insignificante asesinato del albatroz le habia alienado del orden natural. Ahora, con un corazón solitario, bajo la luz de la luna, apreciaba las hermosas criaturas marinas destellando hermosas luces doradas, y decide entonces rezar por ellas. Luego habiendo aprendido su lección el marinero es adaptado a la divinidad de nuevo. El albatroz, que habia reemplazado la cruz, que antes colgaba de su cuello, cae. Su pecado de tomar la vida como algo menos que preciosa habia sido en contra la naturaleza. Y esta, habia exigido para el un acto de expiacion, un acto que se extenderia por toda su vida.
5. Ahora en un estado de gracia, el marinero cae rendido en un profundo sueño, y la lluvia, simbolo del rejuvenecer, cae sobre el. El viaje de regreso puede continuar. Coleridge usa aqui el aparato de "una tropa de espiritus bendecidos" que ocupan los cuerpos de los miembros de la tripulación y realiza todas las labores necesarias para el viaje. Mientras trabajan, cantan himnos celestiales llenado el aire de musica como una banda angelical. Tras ello, los espiritus abandonan los cuerpos, pero el barco comienza a navegar, conducido por el espiritu que antes les hubiese seguido desde las heladas aguas del sur. Aunque seguia el mismo curso, el barco realizaba movimientos de cortos saltos que terminan lanzando al marinero a cubierta donde pierde la consciencia. La penitencia no terminaba aun
6. El barco continua a velocidades inimaginables mienras el marinerovuelve una vez mas a encarar los cuerpos muertos de sus compañeros. El barco finalmente llega al Atlantco Norte donde el amrinero reconoce su patria. La tripulacion de espiritus desaparce (Aunque segun el poema ya lo habia hecho antes), dejando los cadaveres en cubierta. Mientras se acerca al puerto, el coordinador del puerto, con su hijo y un hermitaño, se acercan al barco.
7. Wordsworth sugirió en esta parte que ya habiendo dispuesto de la tripulacion fantasma, el barco simplemente se hundiera inexplicablemente. El coordinador del puerto, que ve la luz de la banda de angeles y piensa que es un navio en dificultades, sale a ayudar en su bote. Un hermitaño, un sagrado hombre del bosque, va con el . El marinero es recogido en el bote y llevado a la orilla. Mientras ponen pie en tierra firme, el ruega al hermitaño que limpie sus pecados. El marinero habia no solo terminado su ignorancia sino que habia comenzado una especie de apostolado. Por su camino el encontraba gente como el invitado de la boda que necesitan el sermon y el esta comprometido a contar su historia por experiencia propia de que ninguna criatura viviente debia ser asesinado sin ninguna razon. El marinero propone al invitado de la boda rezar "Por lo que mas queria, lo grande y lo pequeño, el querido Dios que los amaba, y que los hacia amar todo" El invitado de la boda abandona las alegres celebraciones "como alguien que habia sido impresionado". La historia termina con el invitado levantandose al siguiente dia "mas triste pero mas sabio".No es un simple poema sobre un pajaro, y debe tomarse de manera simbolica ademas da pie a interpretarse de muchas maneras pues su texto envuelve espiritualidad, naturaleza y fe.Aunque la letra de la cancion rinde un homenaje brillante al poema, se recomienda leer el epico texto completo pues de verdad vale la pena tenerlo en tu biblioteca.

HALLOWED BE THY NAME
La canción describe los pensamientos de un hombre momentos antes de dirigirse a la horca el día de su sentencia a muerte. Aunque al principio dice que no le teme a la muerte, después descubre lo contrario. Al final de la sección vocal, el hombre es ejecutado diciendo sus últimas palabras, que se corresponden con las del título de la canción ("santificado sea tu nombre"). Este personaje se enfrenta a la muerte y experimenta primero ira, luego terror, y finalmente la esperanza de que algun dia podrá regresar .La canción comienza con un tempo lento para después ir aumentando la frecuencia. Bruce Dickinson muestra su rango vocal y su poderío en ambas partes, lenta y rápida. Está considerada como uno de los clásicos de Iron Maiden, y es interpretada en casi todos los conciertos de la banda inglesa.Esta canción ha sido nombrada como la mejor del Heavy Metal según la versión holandesa de Billboard, en el 2007.

SANCTUARY
Sanctuary hace parte de esas canciones en las cuales los Maiden, en sus primeros años, hablaban sobre alguien que huía de la ley. Apareció originalmente en la compilación de Metal for Muthas y no apareció en la versión europea del álbum, aunque posteriormente si reaparecería en la reedición en 1998. La frase de la canción que dice “I’ve never killed a woman before...” es realmente intrigante. ¿Será que se refería a la mujer que aparece en la carátula del single, Margaret Thatcher? Realmente es más probable que Derek Riggs se basara en esta frase para idear la carátula del sencillo. Quizás tiene algo que ver con una canción posterior, Murders in the rue morgue, donde dos mujeres son asesinadas.

THE EVIL THAT MEN DO
El desarrollo de la canción nada tiene que ver con el origen de su nombre. Este fue tomado de la obra de Shakespeare "Julio César", cuando Marco Antonio se dirige hacia los romanos luego del asesinato del César:

Amigos, romanos, paisanos, escúchenme;
Yo he venido a enterrar al César, no ha alabarlo;
El mal que los hombres hacen vive después de ellos,
pero el bien es enterrado con sus huesos;
Y así será con el César...

Como decía, la canción nada tiene que ver con esto. Escrita en un tono bastante poético es realmente dificil comprenderla en todo lo que quiere expresar. Pero podría ser una escena rápida de la concepción del séptimo hijo del séptimo hijo.Es evidente que el protagonista de la canción está enamorado (moriría por ella) y que por alguna extraña razón perdió contacto con esa persona (si solo pudiera verla ahora). Acerca de la frase que habla de la pérdida de la inocencia, es fácil deducir que se trata de la virginidad de una mujer, que podría ser la madre del Séptimo hijo del séptimo hijo.El resto de la canción contempla la posibilidad de un suicidio; tal vez la pérdida del amor y las recurrentes pesadillas son mucho para un joven muchacho.
No se trata de una justificación a conductas autodestructivas sino de las consecuencias que conllevaría la ejecución de las mismas, muy simple, es otro poema de amor trágico hecho canción.

POWERSLAVE
"El ojo de Horus, en su construcción se denotan distintas simbologias relativas a los sentidos".

El tema que da titulo a este excelente album cuenta la histotria de un faraon al que le ha llegado su hora y de quien ante la impotencia de sus poderes frente a la muerte escuchamos un oscuro lamento. El album ya de por si plantea un contexto bastante egipcio y mitológico (carátula y art-work)que hace que esta canción encaje a la perfección. En la parte musical se destaca una excelente instrumentación en la que el bajo separa riffs y solos convirtiendo este en uno de los temas mas poderosos de Maiden y en todo un himno del albúm. En la primera linea "The Eye of Horus" - "El ojo de Horus" tiene un significado especial en la cultura egipcia. Para los egipcios el ojo de Horus o wedjat – el "completo" – era un poderoso simbolo de proteccion que además se decia proveía sabiduría salud y prosperidad. Horus (El que esta arriba) era uno de los mas importantes dioses del antiguo Egipto, un dios solar, a menudo representado como un alcón, cuyo ojo derecho era el Sol y el izquierdo la Luna (Simbologia ya utilizada en la cancion "Revelations" del "Piece of mind"). Horus era hijo de Osiris (Dios del inframundo) e Isis (Madre diosa). Osiris fue asesinado por su propio hermano el malvadol Set (Dios de la noche), ante lo cual, Horus lucho contra Set con el objeto de vengar a su padre, logrando al victoria pero perdiendo un ojo en el proceso. El ojo fue restaurado por la magia del dios de la sabiduria y de la luna, Thoth, y gracias a esto Horus pudo renacer a Osiris en el inframundo. De alli que en la cancion tambien encontramos la frase: "Enter the risen Osiris, risen again" - "Entra alzado Osiris, levantado de nuevo".
El moribundo faraon probablemente ve entonces el ojo de Horus como la perdida de sus sentidos ante el poder de la muerte, y al "Osiris renacido" que viene siendo el equivalente a "La Muerte" en las culturas de occidente, esperandole mientras termina su agonia. El reflexiona de su pasado pero sin arrepentmiento alguno del terror con que llevo a cabo su reinado. Aun mas desea con sarcasmo recibir a us sucesor con "blood and red wine" - "Sangre y rojo vino", quiza con la esperanza de que su dictadura continuara aunque el se halla ido.Los ultimos versos tratan con la infame maldición de la momia. El faraón nos cuenta como es ahora un ser frio que lleva un fantasma adentro y que ha sido preservado por miles de años bajo tierra y amenaza a quien se atreva a abrir las puertas de su infierno pues atacara desde su tumba.
Mas sobre el ojo de Horus

CHILDREN OF THE DAMMED
Esta canción, basada en el filme del año 63’ del mismo nombre, es una canción con una atmósfera pesada, lenta, complementada grandiosamente por la voz y los arreglos musicales. La película trata sobre 6 niños que han nacido en diferentes sitios del mundo, pero que tienen poderes sobrenaturales. Las Naciones Unidas decidieron trasladar los niños a Londres para investigarlos, pero los militares los toman y deciden usarlos para su propio avance bélico. Los niños deciden rebelarse, lo que posteriormente los lleva a su destrucción.La canción habla básicamente sobre el último niño sobreviviente, y describe sus últimos momentos de una manera bastante envolvente cuando se está quemando (“melting his face, screaming in pain, peeling the skin from his eyes").

BRAVE NEW WORLD
"Dyng swans, twisted wings…no quiero decir que hayan gansos agonizantes en el libro Valiente nuevo mundo. Pero quiero una imagen de la tragedia y la tristeza que el valiente nuevo mundo ha hecho. Gansos agonizantes, agitaron alas, tu sabes, la agonía, la muerte. El valiente nuevo mundo no quiere ver esto. No se usa ni la vida ni la muerte... es una premonición de Aldous Huxley sobre la realidad virtual y yo la estoy tomando y poniéndola ahí en discusión.” Bruce Dickinson.

La canción que le da nombre al álbum tiene como base la novela de Aldous Huxley del mismo nombre, del año 1932. En esta novela, partiendo de la mente futurista del autor se narra a historia de un nuevo mundo, bajo el lema de “Comunidad, estabilidad, identidad”. Cada habitante de este estado consume diariamente una dosis de un antidepresivo llamado “soma”, y los bebés no eran concebidos por sus madres, sino en laboratorios especializados para tal fin (de ahí el verso Mother love is no more); El protagonista de la historia decide revelarse contra todo lo que domina su vida en este nuevo mundo y termina siendo una especie de atracción circense para los demás habitantes (The Savage).Acerca del Mesías que luego caerá puede ser una reflexión de cómo el hombre, ante el caos y la desesperación busca refugio en la religión y en sus consecuencias.En el verso Dragon kings, dying queens (Reyes dragones, reinas agonizantes) se podría estar refiriendo en primera instancia a Satanás, quien es asociado con este tipo de criaturas comúnmente, y en segunda instancia, a Eva antes de probar el fruto prohibido.Si bien en el libro nunca se habla de gansos agonizantes, el autor del libro, años después de publicar Brave new world, publicó otro libro que se llamaba After Many a Summer Dies the Swan en el cual Huxley hace una crítica a la sociedad norteamericana, narcisista, superficial y obsesionada con la juventud. 70 años después, Huxley podría escribir un libro acerca de la misma sociedad con los mismos problemas.

AQUÍ TERMINA ESTE HUMILDE ESPECIAL.

A "DESTRUIR" EL NACIONAL ESTE 26, SE SIENTE CON MAS EUFORIA EL FIN DEL MUNDO.

¿IRON MAIDEN ES SATÁNICO? (SEGUNDA PARTE)

"Recuerdo cuando un tiempo frecuentaba una iglesia evengélica de corte fundamentalista, cierto día me infiltré en su biblioteca donde pude presenciar una respetable variedad de libros, me encanta la lectura, mientras buscaba un libro para iniciar mi nueva aventura literaria me topé con una sección a la cual no despegaba el ojo, leí en la etiqueta de dicha sección: DEMONOLOGÍA, Cooolllllll !!!!, me dije a mi mismo, pese a mi interés sobre el tema(siempre sentí atracción hacía lo "prohibido") la tía encargada del lugar me prohibó su lectura porque aun carecía de "sentido común", necesitaba un permiso especial (que patético!), sin duda me quedé con las ganas, busqué otro libro y cogí uno que estaba a libre disposición titulado "ESCALERAS AL INFIERNO", trataba de diversos temas "seculares" y "satanizados", la parte que mas me intrigó fue como "lapidaban" a ciertas bandas rockeras, en especial las metaleras entre las que figuraba la DONCELLA DE HIERRO, fui inquietado por muchas personas quienes me aconsejaron destruir mis discos, tapes, videos, revistas, polos, posters, mi banderola de Eddie, etc, por considerarlo "abominable" , simplemente escuché y nada mas, por mi parte seguí con mis investigaciones de manera silenciosa bajo la sombra de lo intangible. "



Prosigamos con este "tópico abominable":

THE TROOPER
"Está basada en la Guerra de Crimea entre Británicos y Rusos. El intro intenta recrear el galope de los caballos en The charge of the light Brigade*. Es una canción atmosférica" (Steve Harris).
La canción es acerca de un avance británico contra los rusos durante la guerra de Crimea, más específicamente sobre la Brigada Ligera comandada por Lord Raglan en la batalla de Balaclava, el 25 de octubre de 1854.Se dice que esta operación militar se llevó a cabo sin ningún análisis ni estudio de la situación, lo que conllevaría a la posterior destrucción de la Carga ligera Británica. Los historiadores militares culpan a Lord Raglan del error, pues consideran que el momento y la forma de ejecutar la acción no fueron apropiados.El poema de Tennysons fue uno de los más populares de la época Victoriana y uno de los que más prestó para alimentar las críticas.En el intro de la canción se utiliza un poema de Lord Tennysons, publicado en 1854.

Cannon to right of them,

Cannon to left of them,

Cannon in front of them

Volley'd and thunder'd;

Storm'd at with shot and shell,

Boldly they rode and well,

Into the jaws of Death,

Into the mouth of Hell

Rode the six hundred.

IRON MAIDEN
Originalmente fue grabada en Soundhouse Tapes y a través de los años se ha convertido en un clásico, obligada de todos los conciertos. Nicko McBrain dice que el día en que la banda decida sacar del repertorio esta canción Harris tendrá que buscar otro baterista. De pronto es difícil entender como una canción de regular calidad, sin punteos y repetitiva, se ha convertido en un emblema para la banda.La lírica trata acerca de una pelea, de un enfrentamiento. El enfrentamiento puede ser contra la doncella de hierro, o bien puede ser una alusión a la película que inspiró a Harris a bautizar a la banda como todos la conocemos.
La doncella de hierro fue un artículo de tortura medieval, que básicamente es similar a un sarcófago con púas de metal en sus puertas. Generalmente se usaba verticalmente, y la persona al entrar en ella activaba, por acción del peso, un mecanismo que cerraba las puertas.
Doncella de hierro también era el sobrenombre con que se le conocía a la Primer Ministra británica Margaret Thatcher; esta aparece en las carátulas de los sencillos Sanctuary y Women in uniform siendo asesinada por Eddie.



PHANTOM OF THE OPERA
Inspirada en la clásica novela de 1910 que lleva el mismo nombre y que ademas fue escrito por el frances Gaston Leroux (1868–1927), en el caul esta basado el famosso show de Broadway de Andrew Lloyd Webber. La historia gira basicamente alrededor del amor, fama y envidia, con un espantoso personaje cuya guarida se encuentra en lo profundo bajo la casa de la opera en Paris, y quien perpetra oscuras maniobras por el amor de una mujer.
"El fantasma, Erik es alguien cuya fealdad le forza a vivir como un prisionero lejos de la humanidad. De todas formas su necesidad de ser amado es como de cualquier otro humano.Cuandos e enamora de Christine Daaé, una talentosa y hermosa joven cantante de opera, sus sentimientos se despiertna entre el amor que siente por ella y la envidia que siente ahcia su prometido, el vizconde Raoul de Chagny, y el resto de la raza humana". Aquellos que leen les encantaría este libro. Sobre este libro también se crearon películas.
En resumen una de las mas aclamadas canciones de Maiden y la favorita de muchos .Su composición de principio a fin es un deleite, con secciones lentas en la introduccion y ritmos llevaderos que terminan en dos espectacualres solos y finalzia justo como empezó.

SIGN OF THE CROSS
Una inigualable canción sin duda, desde el intro con cantos gregorianos, pasando por la lírica, y sobre todo, la gran calidad instrumental que se le imprime al final.Los cantos gregorianos parecieran decir Eternal aleluya. La canción trata sobre alguien que está condenado por la inquisición, y que pronto le llegará la hora de su muerte, y dice sus últimas palabras antes de arder en llamas. Algo parecido a Hallowed be thy name, solo que esta vez la condena a muerte es por herejía.
Se dice que la canción está relacionada con la novela El nombre de la rosa del italiano Umberto Eco. Si bien la novela de Eco, trata sobre un monje, Adso de Melk, y su maestro, inquisidor retirado, no parece tener una relación directa con la canción. Tal vez Harris se inspiró en esta pero no se basó del todo. Aunque se me ocurre que puede ser que el narrador de la canción pueda ser Remigio el cillerero de la abadía donde transcurre la historia. Al principio, en la primera estrofa se habla de 11 santos que vienen a limpiarle los pecados, y luego se refiere a uno que está con una cruz en alto. Pero acá es donde se crea una duda, si el santo de la cruz hace parte de los 11 anteriores o es un doceavo hombre. He leído que los 11 santos puede ser una referencia a los 12 apóstoles menos Judas, quién se habría suicidado.Luego se habla de que se está solo ante el viento y la lluvia (durante el libro se está en temporada de invierno), con miedo, algo normal pues sabe que la inquisición viene por él. En algunos apartes de la canción el se pregunta porque Dios todavía lo protege, aún sin merecerlo (Why god still is protecting me, even if I don’t deserve it) pues sabe que la fe que practica no parece ser del gusto del todopoderoso. También denota miedo ante el constante interrogatorio de los inquisidores y poco a poco se hace a la idea de que será juzgado, aunque al final deduce que el único que lo podrá juzgar será el mismo Dios.



FEAR OF THE DARK
La canción que le da ese cierre mágico al álbum. Los cambios rítmicos, el coro, los acordes, por toda parte es un clásico.Básicamente narra la experiencia de temerle a la oscuridad, una fobia que es bastante común durante la época de la infancia, solo que en esta canción se narra desde el punto de vista de un adulto. Según dice Bruce Dickinson, al momento de escribir la canción, Steve Harris si le temía a la oscuridad. Sin importar si esto es verdad o no, el miedo a la oscuridad también es común entre adultos, y aún uno se siente perseguido cuando camina por algún lado oscuro y desolado.

THE WICKER MAN
Esta rapida cancion perteneciente al álbum BRAVE NEW WORLD nos recuerda el clasico "Aces High" y es ademas una excelente eleccion a la hora de abrir conciertos o en su caso el album mismo. Con este inicio de album Iron Maiden confirmaba de una vez que ya estaban de vuelta con todo su poder, esto tras la ausencia de Bruce Y Adrian.
En sí, la letra constituye una critica a la egoista y desinteresada sociedad moderna que solo reacciona cuando algun evento le ocurre a los individuos mismos, sacudiendolos y obligandolos a ver la realidad. Observando el mundo explotar cada noche ("Watching the world explode every single night") se refiere a aquellas personas que noche tras noche ven los noticiarios llenos de imagenes que cargan el sufrimiento del mundo y muestran poco o ningun interes para con el mundo real; dichas personas gradualmente se vuelven insensibles y deshumanizadas.
Este egoismo es mas adelante representado en la negacion a pagar al balsero (Ferryman), Charon, quien de acuerdo a la mitologia Griega llevaba a las almas recien partidas a traves del rio Acheron . Esta imagen enfatiza el hecho de que las personas cada vez parecen mas algun tipo de criatura cuyos sentimientos estan muertos o muriendo.
El simbolo del levantamiento del muñeco de mimbre, una figura del paganismo, podría inferir que lentamente volvemos a los viejos "caminos del mal". El rito se celebraba en las tribus celtas con el fin de obener fertilidad en sus tierras. Un gigantezco muñeco de mimbre se quemaba con seres vivos dentro de el, la mayoria de veces animales de granja, pero al parecer humanos tambien en ocasiones, luego del ritual, las cenizas se usaban como fertilizante para el campo.
El filme britanico de 1973 The Wickerman, protagonizado por Christopher Lee y Edward Woodward, deberia ser mencionado como la fuente inspiracional de ambos, la cancion y el video. Este film se realizo en varias versiones y sigue siendo hoy dia un filme de culto para los amantes del genero, su ultima version la protagoniza el reconocido actor Nicolas Cage.

CONTINUARÁ............
(No olviden sus comentarios).

¿IRON MAIDEN ES SATÁNICO? (PRIMERA PARTE)

Entiendo muy bien que a estas alturas ya no abunda el tabú ni discursos fundamentalistas como en decadas pasadas, sería un despilfarro de tiempo discutir el tema, por tal razón dejo aqui las intrepretaciones de algunas letras de la DONCELLA, ustedes mismos se responderán, sobre todo quienes inician su aventura con esta mítica banda, del mismo modo sus "detractores".

ACES HIGH
Esta canción, todo un clásico de la historia de Maiden, trata sobre las vivencias de un piloto al servicio de la fuerza armada Británica durante la Batalla de Inglaterra, la primera de las batallas desarrolladas en el aire, entre las fuerzas de Inglaterra y las de la Alemania Nazi, que ya tenían doblegada a mitad de Europa. Alemania tenía planeada una guerra, que al fin fue ganada ante la rendición de Francia. Pero fueron apresurados al pensar que Inglaterra no entraría en la guerra y que de esta forma, la Alemania nazi podría atacar a la Unión Soviética sin temor. Inglaterra, encabezada por el Premier Winston Churchill, rechazó cualquier trato y se preparó para la guerra. Hittler esperó neciamente a que Inglaterra retirara sus palabras y planeara la rendición sin disparar una sola bala. El propósito de Hittler era enaltecer su enorme ego, provocando la rendición británica sin que se desarrollara la guerra.
Por su parte, Winston Churchill, el 4 de Junio de 1940, haría un entusiasta discurso frente a la Cámara de los Comunes... “Lucharemos hasta el final, lucharemos en los mares y en los océanos, lucharemos cada vez con más firmeza y más fuerza en el aire, defenderemos nuestra isla, cueste lo que cueste, lucharemos en las playas, en el campo y en las calles, lucharemos en las colinas, no nos rendiremos jamás!”. Palabras que el pueblo británico hizo suyas.

2 MINUTES TO MIDNIGHT
2 minutos para la media noche hace una fuerte critica a la eterna cuestion moral que aplica a las actitudes politicas de los gobernantes que sumen paises enteros en reinos de guerra y destrucción.
El titulo de la canción se refire al reloj del dia final, uno de los simbolos mas conocidos de la era nuclear, representando cuan cerca esta la humanidad al punto del holocausto nuclear (la media noche). El reloj alcanzo los 2 minutos para la media noche en Septiembre de 1953, luego de que los sovieticos detonara con exito una poderosa arma nuclear. Hoy en dia el reloj esta a 7 minutos de la medianoche tras el pequeño progreso que se hizo en el desarme nuclear.
Prime-time Belsen feast" o en español "La hora pico del festin de Belsen" probablemente se refiere a aquellas terribles imagenes que aparecian en la televisión en cada boletin durante la era Hitler. Bergen-Belsen fue una de los mas terribles campos de concentración Nazi en Alemania y el hecho de que a pesar que estos sucesos cubrian las horas de mas rating en varias cadenas de televisión, al igual que ahora parecia más un show que algo a lo que alguien en realidad estuviera prestando atencion. Tipico de nuestra humanidad indiferente.

RUN TO THE HILLS
Quizas una de las canciones mas populares de Maiden ademas de su primer gran single, 'Run To The Hills' trata sobre la guerra entre los Indios de Norte America y los soldados Britanicos tomando en cuenta ambas perspectivas. Es una cancion rapida y la bateria simula el galope de los caballos. Aunque corta, esta cancion ayudo mucho a Maiden a conquistar territorio Americano. Cabe resaltar que los invasores europeos eran en su mayoría cristianos protestantes, quienes cometieron toda clase de barbarie "EN NOMBRE DE DIOS", se asemeja mucho a la historia de nuestro Perú cuando los españoles (todos ellos católicos) ultrajaron y destruyeron al majestuoso TAHUANTINSUYO, lo mismo ocurrió en otras tierras de América Latina.

WASTED YEARS (Para mi una de las mejores y la que vivo al máximo)
Años desperdiciados" o "Wasted Years" se convertiria en el primer de album Somewhere in Time y quiza tambien en una de las canciones mas emblematicas de la banda. Una seccion instrumental exquisita con algo prog pero manteniendo siempre el sonido Maiden y los ya acostumbrados espectaculares solos.La lirica es bastante directa y es una invitacion a no perder nuestro tiempo buscando aquellas memorias del pasado sino todo lo contrario levantar la cara y enfrentar el presente, tus golden years. Algunos especulan que tambien podria ser una refleccion del World Slavery Tour, en el cual los musicos de Maiden terminaron bastante agotados, tanto asi que una separacion de la banda parecia proxima. Afortunadamente se dierón cuenta a tiempo que aquella iba a ser su epoca dorada.

THE NUMBER OF THE BEAST

La canción que despertaría la ira del ala conservadora y de ultra derecha en Estados Unidos. No faltó el cristiano lambón que salió a hablar de lo que no sabía, no faltó el falso moralista a decir que sus hijos estaban expuestos al alcance del mismísimo Belcebú, y no faltó el ignorante acusando a la banda de adoradores del diablo; curiosamente, la publicidad fue la mejor y la banda se dio a conocer alrededor del mundo, bien como hijos del mal, o como los portadores del más grandioso trabajo de Heavy Metal de la historia.Como dice Harris la letra trata sobre un sueño que tuvo, aunque también está relacionada con la película del 78’ Omen II. La lírica de la canción es sí empieza con el relato en primera persona de alguien que aún estupefacto por lo que vio, intenta introducirnos en la historia, aunque no la tiene del todo clara, pues su mente está vacía, y aún no comprende si todo fue cuestión de una pesadilla o si realmente lo vio. (Que fue lo que vi? Puedo creer que lo que vi esa noche fue real y no solo una fantasía?). Parecía estar viendo un rito satánico, y al final, terminaría por unírseles a la ceremonia (Ellos parecen hipnotizarme, no puedo evitar sus ojos).Ya al final de la canción relata como si fuera un poseído, lo cuál confirma que terminó por dejarse seducir por los extraños que hacían parte del rito.
La banda tenía la intención que el intro de esta canción, tomado del libro de las revelaciones (Revelaciones 12:12, y 13:18), fuera narrado por el actor de películas de terror Vincent Price, pero este cobró 25 mil libras esterlinas por el trabajo. Entonces la banda escuchó de alguien que leía historias de terror en la Capitol Radio Station y fueron por él. El muchacho era un actor de teatro que en nada le interesaba Iron Maiden, pero el accedió a poner su voz en un estilo similar al de Vincent Price y el resultado es el que hoy todos conocemos, fantástico.

Conclusión: En esta canción no existe apología al satanismo, habla del hombre seducido por el mal, nadie esta libre de caer, finalmente depende de cada uno conforme lleva su vida.

CONTINUARÁ........

(Este espacio es libre, coloquen sus comentarios cual sea su posición)

LAUREN Y STEVE: CUANDO LA SANGRE ROCKEA EN LA VENAS

La adrenalina se incrementa segundo tras segundo, en muy pocos días la DONCELLA DE HIERRO pisará suelo peruano a bordo del temible ED FORCE ONE, disfruten estas imágenes de Lauren junto a Papá Harris en acción, por cierto el 12 de Marzo fue cumpleaños del señor, Felicidades Sir Harris 52 años no pasan en vano.

Todos a reventar el Nacional este 26 de Marzo en la NOCHE DEL FIN DEL MUNDO.

UP THE IRONS !!!!!!!!!!!!!! (A SOLO 21 DIAS DEL "FIN DEL MUNDO")

BRUCE DICKINSON (VOZ)


STEVE HARRIS (BAJO)



DAVE MURRAY (GUITARRA)


JANICK GERS (GUITARRA)


ADRIAN SMITH (GUITARRA)


NICKO MCBRAIN (BATERÍA)


EDDIE "EL GRANDE"

Para toda la legión de seguidores de la "DONCELLA DE HIERRO" posteo estas imágenes, en especial para los chic@s que recién indagan por los lares del movimiento metal, cuya presencia será un aliciente para el dia "D", la unión de tres generaciones a una sola voz, un solo puño y una misma bandera.

Arrasemos con las entradas restantes, el SOLD OUT será un hecho.

Saludos extremos y sangrientos para todos.

EL PODEROSO ED FORCE ONE 757

La aerolínea Astraeus es una empresa dedicada al transporte aéreo de pasajeros, desde el Reino Unido hacia multitud de países. Tiene su base en los aeropuertos de Manchester y en el de Gatwick situado en Londres. Trabaja con otras compañías dedicadas a la venta de vuelos y las reserva de hoteles en los destinos.
Una curiosidad de esta compañía aérea es que esporádicamente cuenta en sus filas con Bruce Dickinson, cantante del grupo de heavy metal inglés Iron Maiden, como piloto y comandante del Boeing 757, el mismo que fue protagonista del documental Flying Heavy Metal del canal Discovery Channel en el que combina sus dos grandes aficiones: los aviones y el metal.
El nombre, escogido entre más de 2000 propuestas de los fans, es un juego de palabras entre el "Air Force One" del presidente de los Estados Unidos y "Eddie", la temible mascota que aparece en las portadas de sus discos y en sus actuaciones en vivo. En su interior albergará toda la parafernalia que la banda utilizará durante sus conciertos.
Durante el año 2008 Bruce Dickinson efectuó su gira Somewhere Back In Time World Tour en un Boeing 757 siendo este el comandante de la aeronave.
Nuestro principal aerpouerto temblará ante el arrivo de este descomunal fénix surcando nuestros mortíferos y purulentos cielos. YEAHHHHHHHH !!!!!!!!!!

LAUREN HARRIS : UNA DE LAS TELONERAS EN "LA NOCHE DEL FIN DEL MUNDO"

Lauren Harris, es una joven cantante británica, hija de Steve Harris, bajista y fundador de la banda de heavy metal inglesa Iron Maiden.

Lauren nació en Londres el 6 de julio de 1984. Fue descubierta durante una actuación en un club por Russ Ballard, quién le ofreció la grabación de su primer demo.

Actualmente es líder de la banda homónima, Lauren Harris, de la que es vocalista junto a otros tres miembros: el guitarrista Richie Faulkner, el batería Tom McWilliams y el bajista Randy Gregg.

En los últimos tiempos la banda de Lauren esta participando en numerosos festivales a lo largo del mundo, así como acompañando a la banda británica Iron Maiden en la gira "Somewhere Back In Time World Tour" que empezó en la ciudad de Mumbai, India el 1 de febrero de 2008, continuando por Australia, Japón y por gran parte de América, tanto por Norte America, Centro America y Sudamerica en países como Ecuador, Venezuela, Colombia, Estados Unidos, Canadá, México, Costa Rica, Brasil, Argentina, Perú, Chile. Su más reciente actuación data del 25 de febrero en Monterrey y el 28 de febrero en la Ciudad de México.

Miembros de la banda:

Lauren Harris - Vocalista
Richie Faulkner - Guitarra
Randy Gregg - Bajo
Tom McWilliams - Batería